http://milk-movie.jp/

「MILK」という映画のDVDを観た。

実話に基づいたストーリーで、ハーヴィー・ミルクというアメリカ・サンフランシスコの政治家の活動を描いている。
ミルクさんはゲイであることを公にした最初の政治家だったらしい。
当時の社会のゲイに対する扱いは、現代とは全く違っており、特に一部のキリスト教集団からは泥棒や娼婦と同列の扱いを受けていた。
そんな中、「弱者に権利を！」と政治家になるべく立ち上がったミルクさんは、度重なる落選にも諦めることなく挑戦を続け、ついに市会議員に当選。しかし、1年も経たないうちに、あるトラブルからサンフランシスコ市庁舎内で射殺されてしまう。

ほんの30年くらい前のことだけど、こんな風に差別と戦った人たちがいたということに感銘を受けた。
↓の動画は、支持者たちによる追悼の行進と、ミルクさんの実際の声による遺言。

【本】
読んだのは25〜30冊といったところ。
何が面白かったかなー。
ビジネス書では「グランズウェル」かな。
小説では「一瞬の風になれ」。
デザイン関連では「私 デザイン（石岡瑛子）」が良かった。

他に読んだけどブログに書けなかった本も書いておく。
・藤田晋の仕事学
・ブルーオーシャン戦略
・亀倉雄策の直言飛行
・ロングイエローロード（秋吉敏子）
・男たちへ/塩野七生
・人びとのかたち/塩野七生

【美術展、デザイン展】
全然行かなかったなー。10数回くらい。
「難波田史男展@世田谷美術館」「ヴェルナー・パントン展@オペラシティアートギャラリー」あたりは良かったかな。あとは閉館ということで那須高原まで観に行った「ニキ美術館」もやはり行っておいて良かった。
チェックしておいて行きそびれた展示が多かったのは、やっぱり結婚によってフットワークが鈍ったということなのか。

【ライブ】
ハナレグミ、菊地成孔とペペトルメントアスカラール、UENO JAZZ INN、TANIA MARIA、東京JAZZ、高田漣、沖仁、ハナレグミ、妹尾武、上原ひろみ。...合計10回。

ZEPPのハナレグミは盛り上がった。新譜も良かったし、来年は何をやってくれるのか楽しみ。
キリンジは今年一回も行かなかったな。まあライブ自体1回しかやってないけど・・。来年はもうちょっと活発な活動といいアルバムに期待したいかな。
しかし今年行ったライブアクトは、おなじみのアーティストが多いような気もする。もうちょっといろいろなアーティストにチャレンジしないとね。
沖仁さんは今年発見したアーティストだったな。彼は出あえて良かった。

【ほか】
仕事関係もあって、演劇や舞台芸術を観る機会が多かった。
風で「三文オペラ」「戦場のような女」「年老いたクラウン」「ジャンヌ・ダルク」を。
F/Tで「資本論」「Hey Girl!」「転校生」「Cargo Tokyo-Yokohama」「H3」「花は流れて時は固まる」「フォト・ロマンス」「卵を立てることから―卵熱」「神曲ー地獄篇」「神曲ー煉獄篇」「神曲ー天国篇」を観た。
こんなに舞台芸術を観る機会もそう無いだろうと思う。30代という時期に、こういった作品に触れる機会を持てたことは、2009年の幸運だったことの一つだと思う。

・・・2009年のインプットについてはそんな感じ。

ほかに出来事としては、結婚したり、新婚旅行でイタリアに行ったり、会社を退職して就職活動をしたりと、個人的には波乱に満ちた1年だった。

来年は
・転職先を早めに見つける
・自分がやりたいことをしっかり考える
・特にビジネス関連の書籍をハイペースで読む
・キムチを漬ける
というようなことを念頭に置いて頑張っていきたい。

クリスマス・キャロル オフィシャルサイト

ちょっと前に、妻が行きたいと言うので映画「クリスマス・キャロル」を観に行った。
話自体はディケンズの名作ということで、知っている（でも忘れてた）ものだったけど、表現が斬新だった。
CGのリアルさがすごくて、後で調べたら「パフォーマンス・キャプチャー」という手法で俳優の演技をCGに取り込んでいるので、リアルになっているらしい。どおりでジム・キャリーが何役も演じていると思ったら、そういう仕組だったのか、と納得。（そのあたりの説明はこのサイトが詳しい）

他に、映画全体の動きも迫力満点で、ジェットコースターに乗っているみたい。
吹替版はメガネをかけての3D上映というのもあったらしいけど、これ以上飛び出してきたら酔ってしまうのではないか・・と心配になってしまう。

日本ではクリスマスというと、恋人たちのロマンチックな季節、というイメージになりがちだけど、本来のクリスマスとは、寛大さを持ち、一年を支えてくれた人に感謝をするものだということを教えてくれる作品だった。
そして老人のスクルージでさえも、心を改めたことで人生が変わったように、何かを始めるのに遅すぎるということはない、というメッセージも込められているような気がした。

年の瀬のこの時期に相応しい、いい映画だったと思う。

パコと魔法の絵本 通常版 [DVD]

ツタヤで借りてきて観た。
この作品は、特に興味があったわけじゃないけど、予告を観て感動しそうだったので借りてしまったという・・。
観始めての印象は「・・あれ？」という感じで、ちょっと違和感。思ったよりコメディーっぽい。で、そのコメディーの質が唐突というか、なんかしっくりこなかった。監督は違うけど、以前みた「鈍獣」にも通じるような感じ。

こう言っては元も子もないけど、日本人の俳優によるファンタジー風の表現て、どうしても日常感が拭いきれ無いのかなーと思った。外人ならいいのかというとそれもあるし、あとアニメとかCGとかでもいいだろうし。

そんな感じでちょっと冷め気味に観たせいもあって、あまり感動できなかった。残念。

オリヲン座からの招待状 [DVD]

昭和30年代、小さな映画館を切り盛りする夫婦と、転がり込んできた弟子、それをとりまく人々と、時代の移り変わりを描いた作品。出演は宮沢りえ、加瀬亮、宇崎竜童など。
メインテーマの「Place To Be」を上原ひろみさんが手がけていることから、この映画の名前を知っていて、たまたまレンタルしてみた。

Amazonのレビューでは　「日本版ニューシネマパラダイス」等と書かれているが、確かにそんな節はある。でもあちらは老人と子供の交流を描いたもの、こちらは男女の純愛を描いたものなので、印象としてはだいぶ違ったかな。
すごい盛り上がって大感動、というわけではないけど、ちょっとした仕草からもお互いを想っていることが感じられたりして、切なかった。

上原ひろみさんが泣きながら「Place To Be」を演奏する動画をYouTubeで発見。
これも映画に合った、抑えられたいい演奏です。

ヴェニスの商人 [DVD]

DVDで観た。
シェイクスピア原作の有名な戯曲を映画化した作品。原作は1594年頃に書かれたのだとか。
マイケル・ラドフォード監督、アル・パチーノ出演。
あらすじはwiki参照。
→wiki

契約を盾に無理を通そうとする強欲な商人シャイロック（アル・パチーノ）を、正義側のポーシャが頓知を使ってやっつけるという、小気味よい話。
しかしヤマ場では若い女性が二人で男装して、法廷でシャイロックを断罪するものだから、「みんな普通気づくだろ！」とついツッコミを入れたくなるけど、まあそこは昔の劇ということで。

この作品では、シャイロックに対して同情的な演出がされているらしく、人種差別的な迫害を受けているような表現もある。
もちろん、本当にそうだったのだろうけど、昔はそれが当たり前だったっていう。
時代は変わるし、その中で受け継がれている物語も、役割や解釈が変わって行くのだなあと思った。

ちなみに敬愛する手塚治虫先生も、「ベニスの商人」を書いているらしい。（「虹のプレリュード」に収録）
知らなかった。今度ブックオフで探してみよーっと。

レパントの海戦 (新潮文庫)

1571年のトルコ対ヴェネチアの地中海の覇権をかけた海戦を、様々な角度から描いた塩野七生さんによる歴史小説。1987年刊。
この本は、イタリアに旅行に行く時に持って行って滞在中に読んだので、ひときわ特別な気持ちで読んだ。
あまりこういうジャンルの本は読まないのだけど、当時はこういう船が主流で、こういう戦法で・・という時代背景的な部分と、登場人物の思惑が交差するところが楽しく、一気に読んでしまった。
海戦ということで「平家物語」なんかにも近いかもしれない。那須与一とか。

この本の前に読んだ「コンスタンティンノーブルの陥落」も面白かったし、塩野ワールドにはこれからどっぷり行きたいところだ。
次は「海の都の物語〈1〉--ヴェネツィア共和国の一千年
」あたりかな。
ヴェネチアについてはもっと知りたい欲が強くなっていて、どんな国だったのか、どんな人がいたのか、これからも継続的に追って行きたいと考えている。

ヴェルナー・パントン展

1ヶ月くらい前に観に行った展覧会。
ヴェルナー・パントンさんは、デンマークのデザイナーです。
かの有名なパントンチェアをはじめとして、照明、椅子、テキスタイルの展示が前半。
後半は空間全体に及ぶデザインワークを写真と展示で見せていた。これが圧巻。
天井まで特徴的なオブジェクトで埋め尽くされているので、非日常感がすごかった。
それを体験できる空間として、↑の写真の「ファンタジー・ランドスケープ」が展示されていた。
この布でできた洞窟みたいなやつは、1970年にデザインされたらしいんだけど、もはやインテリアというかなんというか・・。でも入るとすごく楽しくて、展示の中でも印象に残るものだった。
他の空間作品は写真でしか見れないものも多かったけど、さすがにしょうがない。

最後にヴィデオの展示があって、これはヴェルナー・パントンさんへのインタビューを収録したもの。
その中で印象的な言葉があったのでメモしてきた。

「サクセスとは、完成したものを一瞬いいと思うこと。
ーーちょっとだけ、ね。完全にではありません。」

「大切なのは途上にあるということ。やってみること。悪意のない無関心より重要です。」

やはり強い探究心があるから、あのような革新的な作品が生まれたのだ、ということがよくわかるヴィデオでした。

ライブは、相当に良かった。
ハナレグミの演奏は今まで何度も見ていて、相当近く（2mくらいとか）でも聴いているので、それ以上のことは無いだろう・・と思っていたのだけど、スタンディングでの盛り上がりや選曲も手伝って、ハナレグミの世界にどっぷり浸かることができた。
ハナレグミはやっぱり、ライブが良いなーと再認識。

以下、mixiから持ってきたセットリスト。

　360°by asa
　あいのわ
　愛にメロディ
　ヒライテル　〜　THREE LITTLE BIRD　〜　WAKE UPしてください
　踊る人たち
　今夜はブギーバック(ラップのみ)
　音タイム　〜　ノルウェイの森　〜　音タイム
　PEOPLE GET READY
　マドベーゼ
　家族の風景
　...がしかしの女
　レター
　あいまいにあまい愛のまにまに
　大安
　やさしさに包まれたなら by 荒井由実　〜　明日天気になれ

　〜アンコール１〜
　うららかSUN
　光と影

　〜アンコール２〜
　あいのこども
　ハンキーパンキー

ずーーーーっと前にブックオフで買った本があったので、読んでみた。
なんで買ったのか覚えてないが・・。

川端康成さんの「眠れる美女」。
「深く眠っていて眼を覚まさない裸の少女と一緒に寝れる」という老人限定風俗サービス（もちろん架空）を描いた作品だった。
設定からして変態だが、主人公が老人なので、「何か」が起こる訳ではない。
でも逆にそれが悲哀や欲望を表現している。

池田亮司 ＋/－[the infinite between 0 and 1]
ずいぶん前だが（4月くらい）、MOTに展覧会を観に行った。
池田亮司さんという方の展覧会で、wikiではサラッと「実験音楽のミュージシャン」と紹介されているが、どうもそれだけじゃないような雰囲気だった。
展示は、数は少ないけどスケールが大きくて、10メートルくらい続く細かいデジタル数字など、意味がわからないけどすごい！！！というような展示だった。

ついでに、書きそびれていた、読んだ本の感想。

●腕(ブラ)一本・巴里の横顔--藤田嗣治エッセイ選 (講談社文芸文庫)

レオナール・フジタ展を観に行く時に、読んだ本。
（うろ覚えだが）藤田さんは、婚約者を日本に残してパリに遊学に行き、そのまま居着いてしまうという、ある種すごい決断をしてパリでの活動をスタートさせた。
ボロきれをまといながら絵を仕上げて、見事パリの芸術界で認められてしまうのもすごい。
"エコール・ド・パリ"をリアルタイムに体験した日本人の手記として、興味深く読んだ。

●アキッレ・カスティリオーニ自由の探求としてのデザイン

ALESSIでも幾つかの作品を残しているデザイナー、巨匠アキッレ・カスティリオーニに関する本。
カスティリオーニ氏の姿勢を見事にとらえた内容で、これを読んでいっそう彼の作品が好きになったし、学ぶことも多かった。

●終着駅は宇宙ステーション

大好きな画家、難波田史男さんの、高校生時代以降の日記を、本にしたもの。
32歳で急逝したということもあり、謎が多い作家だが、作品を理解する一助になる本だと思う。
思春期の恋の苦しさが綴られていたりするのも、微笑ましかった。

演奏は大好きな「Aji」に始まり、「Freight train」や「little hawaii」など、7-8曲やったかな。

山内雄喜のソロ演奏や二人のセッションもあり、気がつけば無料イベントでは珍しい90分もの長丁場になっていた。

高田漣さんのソロ名義のライブは貴重なんだけど、見つけたら駆けつけたいアーティストの一人です。

まずホールが良かった。三鷹ならでは？のちょっとゆったりした雰囲気と、木を生かした小ぶりなホールは、贅沢な気持ちにしてくれた。

演奏では、沖仁さんのギターのキレは期待どおり。相変わらず、目を疑うほど右手の動きが早くて、みとれることもしばしばだった。沖仁さん自体もなんかのほほんとしている雰囲気があって、三鷹とも合っているような気がした。
伊集院史朗さんのダンスも素晴らしかった。やはり歌とか踊りというのは強くて、楽器というある種のフィルターを通さない分、直接的に感情に訴えかけてくるものがあるなあと改めて思った。本当にかっこ良かったので、またどこかで機会を作って観たいと思う。

ちょっと思ったのは、フラメンコって基本的な曲は限られていて、あとはオリジナルで作るしかないので、演奏する曲が限られてきちゃうのかな、ということ。
前回と同じ曲もチラホラあったから。
でもうまく言えないけど、フラメンコの演奏って「文化」の香りがするんだよね。ジャズとはまた違った、フラメンコが持つ国的・民族的なルーツがそれを醸し出しているのかな。
そういうこともあるので、演目が限られているのは仕方ないんだろうけどね。

↓の動画では、沖仁さんの演奏と、伊集院さんの踊りも少しだけ見れます。ぜひぜひ。

東京演劇集団風の演劇祭ということで、先日の「戦場のような女」に続いて、「年老いたクラウン お前の乳房の上で調教したエスカルゴ」「ジャンヌ・ダルク―イオアナと炎」を観た。

「年老いたクラウン お前の乳房の上で調教したエスカルゴ」は、僕も2度観た前作「年老いたクラウン」の続編。オリビエ・コント主演。
相変わらずすばらしかった。
今回はより舞台装置が充実して演出の幅が広がった反面、前作のようなパントマイムのすごみというのはやや薄れたような印象もあったけど、それでも十分すぎる存在感と演技力。
赤い垂れ幕に風を当てて、心臓に仕立てたシーンでは、思わず鳥肌が。

「ジャンヌ・ダルク―イオアナと炎」はマテイ・ヴィスニユック氏が風の学校公演のために書き下ろした冒険劇。フランスの歴史上の英雄ジャンヌ・ダルクの生涯を描いている。
ストーリー自体はかなり残酷なシーンもあるけど、対象年齢が低めだろうという考えもあって、安心して観ることができた。主演の白根有子さんの胸が張り裂けそうなシャウトは健在。

風の演劇は2005年に東中野に引っ越してきてから、4年観ていることになる。
僕自身、公演がある度に通いつつ、できればもっと多くの人に観てもらう機会があるといいなーと思う、すばらしいアーティスト集団なのだ。
東京演劇集団風